El ciclo La Filarmónica tiene, entre los privados que desarrollan su temporada en la capital, menos recorrido histórico que el más clásico de Ibermúsica, pero su interés y pujanza crecen de manera muy visible de año en año, y su decimocuarta temporada, que se acaba de conocer, no es excepción.
Hay diez conciertos en la parte sinfónica y siete extraordinarios en la Sala de Cámara. En un ejemplo de esfuerzo conjunto que quizá podría (y debería) ser más practicado, seis de los eventos (uno sinfónico y cinco de los de Cámara) se ofrecen en colaboración con el Centro Nacional de Difusión Musical.
La estrella indiscutible es, una vez más, Teodor Currentzis, que ha tenido un éxito arrollador este año (por partida triple). El greco ruso, siempre con su conjunto MusicAeterna, vuelve al ciclo con dos conciertos: el titulado “El anillo de Rameau”, con arias Arias y oberturas de varias óperas del genio del barroco francés (“Platée, Les Boréades, Castor y Pollux, Zoroastre, Les Indes Galantes, Naïs y Les fêtes d’Hébé”), en colaboración con el CNDM (17 de octubre de 2025), y en una segunda visita, con otro anillo radicalmente distinto, el de Wagner, en el arreglo sin voces de Lorin Maazel (“Anillo sin palabras” de Wagner-Maazel, 5 de febrero de 2026). Otro concierto que no conviene dejar pasar es “La Pasión según san Mateo” por quien ya nos ha deslumbrado de nuevo este año con algunas “Cantatas” bachianas (como recogimos puntualmente desde estas líneas): Philippe Herreweghe y su Collegium Vocale de Gante (31 de marzo). Promete y mucho la visita de la Orquesta Gürzenich de Colonia con su titular, Andrés Orozco-Estrada (Obertura de “El holandés errante” de Wagner, Escena final de “Capriccio” de Richard Strauss y “Primera sinfonía” de Mahler, con la magnífica soprano Christiane Karg, 19 de mayo). Tampoco anda corto de interés el programa de la Sinfónica de la Radio de Stuttgart con Alain Altinoglu (“Novena” de Mahler, 24 de marzo).
Interesante, aunque tal vez no a ese nivel, la visita de la Sinfonia Varsovia con Pinchas Zukerman y el violinista Fumialki Miura (Bach, Kilar, Mozart y Dvorák, 25 de febrero). Los amantes del clasicismo encontrarán muy atractivas las propuestas de la Camerata Salzburg, con la magnífica Maria Joao Pires (“Selección de minuetos” y “Concierto nº 27 para piano y orquesta” de Mozart, y Obertura “L’ anima del filosofo” y “Sinfonía nº 94” de Haydn, 19 de enero) y de la Orquesta del Mozarteum, también de Salzburgo, con Trevor Pinnock al frente (Obertura “La Flauta mágica” de Mozart, “Quinta” de Beethoven y “Concierto para violonchelo” de Dvorák, con Julia Hagen como solista, 18 de noviembre). El formidable flautista Emmanuel Pahud, solista de la Filarmónica de Berlín, también se inclina por Mozart (“Concierto para flauta”) en un programa con la Orquesta de la SWR de Stuttgart dirigido por François-Xavier Roth que en el resto se centra en el impresionismo (Ravel, Debussy, 21 de enero). El único concierto no sinfónico del ciclo es un recital para dúo de pianistas, a cargo de dos argentinos a quienes ya hemos podido ver en ese cometido: Nelson Goerner y Martha Argerich, con obras de Mozart, Schubert, Rachmaninoff y Ravel (3 de noviembre).
Es sabido que en este año de 2025 se celebran los 50 años de la muerte de Shostakovich. Y aunque algunas de sus sinfonías (no todas) se escuchan con alguna frecuencia, hay que aplaudir sin reservas esta otra iniciativa de colaboración entre “La Filarmónica” y el CNDM: el ciclo íntegro de los “Cuartetos” de cuerda del compositor ruso, creaciones de demoledora intensidad que constituyen un hito en la historia reciente de la música de cámara. Y será un cuarteto español, el estupendo Cuarteto Casals, el encargado de ofrecer los 15 cuartetos en cinco conciertos (26 de noviembre, 14 de diciembre, 8 de enero, 6 de marzo y 9 de abril). La pianista rusa Varvara Nepomnyaschaya, conocida simplemente como Varvara, ofrecerá las tres últimas “Sonatas” de Beethoven (29 de abril de 2026), experiencia que ofrecerá una curiosa posibilidad de comparación, dado que el islandés Vikingur Olafsson presenta esta misma propuesta en el CNDM este año (29 de mayo de 2025). Será, en fin, interesante comprobar si, en el caso del joven Fülöp Ránki, hijo del gran pianista húngaro Dezsö Ránki, se cumple aquello de “de tal palo, tal astilla”. En este concierto-debut afronta obras de Bartók, Dukay, Kodály y Liszt, con la “Sonata” de este como obra principal (17 de diciembre).
Programación, como puede comprobarse, variada y con intérpretes de primera fila. Además del ciclo Shostakovich, cuyo interés ya ha quedado destacado, las propuestas de Currentzis, Herreweghe, Altinoglu, Orozco-Estrada, Argerich-Goerner y Pires son, tal vez, los puntos de mayor interés de un ciclo que no tiene desperdicio.