Magia y teatro musical se fusionan en “Houdini, un musical mágico”

El año pasado la productora de musicales Beon. Entertainment —responsable de títulos como “La historia interminable, el musical” o “Los pilares de la tierra, el musical”— compró el emblemático Teatro Calderón. Desde el 15 de octubre de 2025, su telón se levanta para contar la historia del “mejor escapista de todos los tiempos”: Harry Houdini.

La idea de “Houdini, un musical mágico”, que este enero cumplió las cien funciones en Madrid, fue de Federico Bellone, su director y dramaturgo. Inspirándose en la vida de este ilusionista, el italiano crea una obra híbrida que logra fusionar el teatro musical y la magia. Además de cantar y bailar, los actores también llevan a cabo ilusiones en directo; algo que distingue a este espectáculo dentro de la amplia oferta de musicales que hay esta temporada en la capital española.

Este 2026 se cumple el centenario de la muerte de Erik Weisz, nombre real del mago húngaro, que falleció debido a una peritonitis derivada de unos golpes en el estómago que Houdini aceptó recibir para demostrar su impresionante resistencia física. Precisamente, “Houdini, un musical mágico” centra su acción en su última función, que tuvo lugar en Detroit una semana antes de morir. A través de “flashbacks”, intercalados entre la narración principal, se irá construyendo la historia de su vida para entender cómo ha llegado hasta ahí.

El musical cuenta con un narrador: la muerte, interpretada por Juan Dos Santos. Gran parte del éxito de Houdini residía en el “peligro” que podían entrañar sus trucos, especialmente aquellos que, de salir mal, podían costarle la vida, como “El bidón de leche” o “La cámara de tortura China”, ambos representados en la obra. En todos ellos la muerte está presente, acechando ofendida por utilizarla para entretener a los espectadores y acrecentar su fama. Esta relación se manifiesta especialmente en uno de los números más sorprendentes del musical, titulado “Vals de la muerte”.

En contraposición al de la muerte, está el personaje de Bess, su mujer, interpretada por una conmovedora Julia Möller. Ella representa la parte más racional de Houdini, instándolo a no poner en riesgo su vida en esa última función en la que estaba tan mal de salud. Sin embargo, para el mago, una persona muy ambiciosa que siempre ansiaba más, era impensable no darle al público lo que quería ver.

Otro de los personajes que aparecen es Theo, su hermano, a quien da vida Christian Escuredo. Él es fundamental para entender sus inicios como mago, pues en sus primeros años de carrera empezaron como dúo, con trucos tan emblemáticos como el de “La metamorfosis”. Como ya se ha dicho, el principal elemento que hace especial a este musical es la presencia de trucos de magia. Para lograr sorprender al público, estos números deben estar perfectamente ejecutados, algo que consiguen los actores gracias al diseño de ilusiones de Paolo Carta, así como a la trabajada escenografía y la precisa iluminación, que permiten enseñar, pero, sobre todo, ocultar cuando es necesario.

Sin duda, lo más impresionante de la obra es la actuación de Pablo Puyol como Harry Houdini. Se trata de un papel exigente tanto a nivel vocal como físico, que el actor consigue resolver con solvencia. Puyol demuestra sobre el escenario su buena forma física y sus dotes vocales, consiguiendo, incluso, cantar boca abajo, con la dificultad que ello conlleva.

Este musical se estrenó por primera vez en el Teatro Ariston de Italia en marzo del año pasado, siete meses antes del estreno de la producción de LETSGO y beon. Entertainment en España. El hecho de que se haya estrenado aquí antes que, por ejemplo, en Londres o en Broadway, demuestra que Madrid se consolida como una de las grandes capitales del teatro musical mundial.

@estaciondecult